1860 年代末，在日本擺脫幾世紀的封建鎖國，開始在國際間佔有一席之地之際，自西方引入的新攝影術也逐漸於國內普及。擁有「東瀛風景攝影先驅」之稱的小川一真便誕生於這個時代。
Kazumasa Ogawa (Japanese, 1860 – 1929), photographer
Lily, 1896
Colored collotype
Image: 27.5 × 24.1 cm (10 13/16 × 9 1/2 in.), Sheet: 39.2 × 27.8 cm (15 7/16 × 10 15/16 in.)
The J. Paul Getty Museum, Los Angeles, 84.XB.759.6.1
小川一真（1860-1929）是活躍於日本明治中期至大正時期的攝影師，以及引領日本近代攝影、印刷與出版的先驅，也是唯一一位以攝影專業受日本帝國任命的「帝室技藝員」。很多人可能曾經看過小川的作品但對他並不熟悉，像是在1984至2007年流通的舊版日本千元紙鈔上的夏目漱石肖像，攝影者就是小川一真。
Iris Kæmpferi, 1896
Colored collotype
Image: 27.9 × 20.8 cm (11 × 8 3/16 in.), Sheet: 39.2 × 27.8 cm (15 7/16 × 10 15/16 in.)
The J. Paul Getty Museum, Los Angeles, 84.XB.759.6.7
小川一真年輕時就對新技術著迷，在完成國內的學業後便赴洋學習新技術。他的企圖心與上進心使他同時擁有攝影師、技術人員與印刷先鋒的多重身份，也因此深受日本政府器重。他曾與政府密切合作，高度涉入帝國擴張事業的攝影記錄，亦對後來的印刷技術改良，以及商業寫真出版的推廣有重大貢獻。而私底下的小川一真，則熱衷於日本傳統建築、風景攝影、民俗節慶、日本藝妓和花卉等相關主題的創作。
Lotus, 1896
Colored collotype
Image: 26 × 21.7 cm (10 1/4 × 8 9/16 in.), Sheet: 39.2 × 27.8 cm (15 7/16 × 10 15/16 in.)
The J. Paul Getty Museum, Los Angeles, 84.XB.759.6.9
和其他攝影師相比，小川一真最為特別之處就是他使用了許多照片製版技術來製作和出版大量的印刷品。照相製版是一種應用攝影技術的方法，以底片原理來製作印刷版，這一技術在日本始於明治時期，在那個沒有電視與收音機的年代，報紙、雜誌和書籍等印刷品是主要的媒體，尤其是帶有照片的印刷品，在傳播過程中扮演了相當重要的角色。
Hærdaceous Pæony, 1896
Colored collotype
Image: 25.7 × 20.8 cm (10 1/8 × 8 3/16 in.), Sheet: 39.2 × 27.8 cm (15 7/16 × 10 15/16 in.)
The J. Paul Getty Museum, Los Angeles, 84.XB.759.6.15
小川一真於 1896 年出版的手繪彩色刻版印刷書的原版。全書收錄 38 張全彩圖版，一展多種日本本土花卉的動人氣息，在他的筆下，花卉恣意盛開，色彩鮮豔，姿態嬌媚。另隨書附有一篇文章及小川一真肖像，完整地追溯了他的職業生涯，同時也對書中精緻的柯羅版畫工藝做出詳盡的描述。
Morning Glory, 1896
Colored collotype
Image: 22.1 × 26.4 cm (8 11/16 × 10 3/8 in.), Sheet: 27.8 × 39.2 cm (10 15/16 × 15 7/16 in.)
The J. Paul Getty Museum, Los Angeles, 84.XB.759.6.2
圖片來源：Digital image courtesy of Getty’s Open Content Program.
